前幾天演員甜茶Timothée Chalamet 在社交媒體上曬出了《沙丘2》的片場照，圖中的沙漠背景瞬間將人們帶回漫天黃沙的未來世界。近年來，有不少游戲、影視作品以廢土（Wasteland）為背景，為觀眾描繪了一個個破敗荒涼的后災難世界，這些作品里呈現(xiàn)的獨特美學也逐漸得到了人們的關注，被成為了今天流行的“末日廢土風”。

粗糲的面罩、襤褸飄散的布條、低飽和的大地色···從巴黎世家的“彈坑秀場”到Blackpink 新歌MV妝造，越來越多的品牌將這種看起來破舊的風格融入設計。下面我們就來對廢土美學一探究竟，看看其“破敗”的表象下，有著怎樣的思想內核，讓今天的時尚設計師紛紛“上頭”。

廢土美學是一種基于特定情景想象的美學。在未來的世界，地球文明因氣候災害、大規(guī)模瘟疫、或是核爆炸等重大災害危機而被摧毀后，少數(shù)的幸存人類該如何于資源匱乏、極端惡劣的環(huán)境中生存、重建新的秩序。

出于這種災后末日的反烏托邦設定，破舊感、科幻、機能、戰(zhàn)損等是廢土美學繞不開的關鍵詞，荒涼的烈日沙漠、支離破碎的科技殘骸、冷冽的重組護甲等都是其常見的元素。

廢土風的概念早誕生于上個世紀二戰(zhàn)后，當時人們剛剛結束戰(zhàn)爭的摧殘，又馬上陷入了核武器威脅的恐懼中，在難以看到希望的日子里，人們展開了對末日的想象，廢土風作品便應運而生，這些作品通過描繪末日后的破敗世界，傳達了關于核武器危險的警示，以及對和平的訴求，這也是廢土風格最初的主要精神內核。

在今天的后疫情時代，廢土風再一次走入大眾的視野。越來越多末日主題的電影、游戲成為了人們熱議的話題，除了大火的電影《沙丘》之外，還有將廢土風與賽博朋克結合的電影《銀翼殺手2049》、跨越世紀的系列電影《瘋狂麥克斯》、游戲Fallout等，這些作品的流行也讓末日廢土風格從熒幕延伸到時尚領域。

然而不同于半個世紀前人們訴求和平的精神內核，今天廢土風格的回潮更多是出于對未來世界的展望、對主流審美的反思、以及關于人與自然的討論。當與精致高定大相徑庭的粗糲“蒸餾服”走上T臺，什么是美與丑，人類與自然的未來會是怎樣，末日下的結構主義美學便在21世紀的今天有了新的延展。

近年來有非常多的品牌從末日美學元素中汲取靈感，經常會于各個大秀中見到做舊設計、面罩、斗篷等元素的出現(xiàn)，甚至有的設計師會把秀場搬到一個后災難世界，用自己的時尚敘事風格去描繪一個末日廢土的世界。

前段時間巴黎世家 2023 夏季大秀成為了時尚圈的焦點。設計師Demna將秀場打造成炮彈炸過的泥坑廢墟，整個場地都彌漫著泥土的腥味，拉滿末世氛圍感。出場的模特仿佛是一個個災難“生存游戲”的幸存者，蹚行于坑洼的泥濘間，堅定而冷漠地邁著步伐，任泥土濺在鞋履上。

在這場大秀的show note中，Demna表達了自己的對于“標簽”的不滿，他“討厭被人貼標簽，更討厭活在被人限定的條條框框里”，認為“想要真正認同自己的身份，認識真正的自己，需要有十足的勇氣與毅力?！边@些艱難行走于“末日”泥地的模特，或是穿著做舊質感的機能外套，或是上身打破性別刻板的漁網針織，正是在勇敢地拿掉標簽，在做自己的路上堅定前行。

在Louis Vuitton的2023早春系列來到了南加州圣地亞哥的懸崖頂，取景于索克生物研究所。設計師Nicolas Ghesquiere將秀場打造成成了夕陽與微風交錯下的侘寂世界，建筑線條將陽光切割，光影下呈現(xiàn)結構美感。整個秀場如同電影《沙丘》出現(xiàn)的場景，莊嚴肅穆、卻未來氛圍拉滿。

流蘇裙、金屬靴子、提花頭巾···在太平洋海風的見證下，模特們仿佛是來自未來的女戰(zhàn)士，在復古與未來碰撞融合下，探討著人類未來命運的宏大話題。

誰說廢土風一定只有黑白棕幾種顏色？在Diesel的 2023春夏系列中，創(chuàng)意總監(jiān)Glenn Martens讓以往單一色調的末日風格變得鮮艷。當破舊機車服增添了藍白色條，扎染牛仔變成了風沙中的防護服，寬松的破洞衛(wèi)衣遇上閃亮銀色靴子，通過鬼才設計師的結構主義風格，21世紀的末日廢土風格也被染上了個性前衛(wèi)的色彩。

Rick Owens 在巴黎舉辦的2022春夏秀場中，設計師在貫徹以往暗黑風格的同時，將廢土美學融入其中。哥特式結構與流暢的外部輪廓，遇上針織與薄紗的復雜堆疊，未來末日感呼之欲出。秀場的觀眾也仿佛置身于一個巨大的烏托邦世界，模特們身著機甲，如同來自未來的圣女祭祀，舉辦著一場關乎生存的慶祝儀式?，F(xiàn)場彌漫著危險神秘的氛圍感，無時不展現(xiàn)著設計師對女性力量的歌頌。

了解了末日廢土風的來源，看了這些精彩的秀場回顧，你是否也想擁有一件廢土風的單品呢？那么下面這些推薦趕緊收藏起來吧，下一個末日女戰(zhàn)士非你莫屬！

轉載自：新視線Wonderland